A nadie le gustan los musicales
05
2007
Bueno, a mí sí. Pero el resultado en la taquilla, al margen de los premios que puedan haber ganado, no se traduce en éxito. Indudablemente el público ha cambiado aunque felizmente hay realizadores que siguen haciéndolos.
John Travolta y Queen Latifah en "Hairspray", la nueva
apuesta del cine musical. ¿Tendrá éxito?
El realismo ha terminado por matar cualquier asomo de fantasía que no comprometa efectos visuales. Y del mismo modo que en el terreno de la acción toda la atención del público se fue desplazando del western a los peligros de la gran ciudad. En el caso de las comedias o melodramas, el musical fue desapareciendo hasta perder vigencia. Tanto, que el público contemporáneo no lo tiene registrado y enfrentarse a una película musical los desconcierta.
Cuando el cine comenzó a hablar en 1927 era lógico que el primer atractivo se tradujera en musicalizar las películas. Para ello compraron los derechos de los shows y canciones que tanto éxito tenían en Londres y Nueva York, y contrataron a estrellas de la radio por ser los más entrenados en el difícil terreno de la palabra. El género musical se fue consolidando ya en películas bailadas (Fred Astaire y Ginger Rogers), cantadas (Jeanette MacDonald y Nelson Eddy) o incluso en aquellas donde lo más llamativo eran las disparatadas coreografías que comprometían a cientos de coristas (Busby Berkeley).
En los años 40 el musical había evolucionado tanto que se había conseguido finalmente la integración canto-baile-coreografía. En los años siguientes Vincente Minnelli, Stanley Donen, Arthur Freed y Gene Kelly, entre otros creadores, filmaron verdaderas obras de arte. Pero, como era de esperarse, la producción masiva fue impulsando la aparición de cintas rutinarias destinadas al consumo inmediato. Y hacia los años 60 parecía que todo había acabado. "Gigi" (1958), del experto Minnelli, fue el último gran musical de la vieja escuela. En adelante, el género persistiría en dos venas: olvidables películas para adolescentes y las grandes producciones basadas en algún éxito de Broadway.
"West Side Story" (1961), "My Fair Lady" (1964), "La novicia rebelde" (1965) y "Oliver!" (1968), por citar las más conocidas, no forman parte de las viejas tradiciones. Se trata de superproducciones 'de prestigio' que apuntaban al Óscar y otro tipo de reconocimientos. Pero sus fórmulas también se agotaron y hacia los años 70 ya no quedaban exponentes del género. Uno de sus últimos artífices fue Bob Fosse, aunque sus películas eran demasiado estilizadas como para cautivar a las grandes mayorías ("All That Jazz", 1979). Así que por mucho tiempo, los últimos éxitos masivos del género fueron "Fiebre de sábado por la noche" (1977) y "Grease" (1978), ambas protagonizadas por John Travolta.
Cuando Madonna anunció que estaba dispuesta a interpretar a Eva Perón en el musical "Evita" (1996), de Andrew Lloyd Webber, parecía que algo estaba a punto de suceder. Pero no, la película pese a lo publicitado de su rodaje y estreno, no atrajo multitudes. De pronto, un público que nada sabía del musical se enfrentaba a una película totalmente cantada. Si las viejas tradiciones de la opereta, el music hall y el cabaret habían pasado, el cine musical se había unido a ellas. Ese mismo año Woody Allen también intentó rendir homenaje al género con "Everyone Says I Love You" y, pese al encanto del filme, nadie lo tomó en cuenta.
Madonna en "Evita".
A continuación les presento una cronología de los últimos intentos por mantener a flote un género que parece que a nadie le interesa:
MOULIN ROUGE (2001, Baz Luhrmann)
Una adaptación libre de "La dama de las camelias" en tono de farsa y con un reparto provocativo parecía que no podía fallar. Y así fue. ¿Pero qué habría pasado si hubiesen apostado por una banda sonora original? En su lugar utilizaron éxitos pop y esa fue la clave para despertar el entusiasmo en el público.
HEDWIG AND THE ANGRY INCH (2002, John Cameron Mitchell)
La apuesta del cine independiente por el género nos da como resultado una cinta conmovedora y muy efectiva. Apela a la misma propuesta que su director puso en escena off Broadway. Tal vez el mejor musical de los últimos tiempos.
CHICAGO (2002, Rob Marshall)
Un éxito perdurable de Broadway que, llevado a la pantalla, tuvo que cambiar su naturaleza. Así, un show que se representa casi en ropa de ensayos y sin escenarios, se convirtió en una película con apariencia de filme de gansgters. Y los números musicales fueron introducidos en la mente de su protagonista para señalar el camino a la audiencia: ¡Por si acaso, esto es imaginado! Fue un moderado éxito coronado con el Óscar.
EL FANTASMA DE LA ÓPERA (2004, Joel Schumacher)
El musical de Andrew Lloyd Webber llevado al cine con más aparotosidad que en el teatro, convirtiendo una apasionante historia de amor en una tienda de falsas antigüedades. El fracaso del filme no debe sorprender a nadie, es realmente una película muy mala.
DE-LOVELY (Irwin Winlker, 2004)
Aunque no he considerado otras películas basadas en las biografías de músicos o cantantes, incluyo "De-Lovely" porque tiene la estructura de los musicales del pasado, aventurándose incluso por una narración fantástica. Kevin Kline interpreta con aplomo al gran compositor americano y lo secundan Robbie William, Alanis Morissette, Natalie Cole, Diana Krall, Elvis Costello y Sheryl Crow entre otros cantantes de hoy. Un buen esfuerzo.
RENT (2005, Chris Columbus)
Una de las menos convencionales obras del teatro musical pasó al cine sacrificando también su esencia. Así, la depresiva historia de un grupo de bohemios en el Nueva York de la plaga del sida, se convierte en una tibia anécdota. Solo queda el esqueleto original, basado a su vez en "La Boheme", de Puccini. Un fracaso pese al talento envuelto.
THE PRODUCERS (2005, Susan Stroman)
Mel Brooks convirtió su famosa comedia de 1968 en un musical y consiguió un tremendo éxito. Pero el paso al cine ha sido otra cosa debido a una adaptación tan fiel al referente teatral que incluye sobreactuaciones y un desproporcionado uso del tiempo musical. Nada salva el filme.
DREAMGIRLS (2006, Bill Condon)
Otro éxito teatral de los años 70. Parecía imposible su resurrección, pero el equipo de "Chicago" apostó nuevamente a ganador. El resultado es muy apropiado porque integra la música a la acción dramática. Pero el público no lo aceptó del todo pese a las nominaciones al Óscar.
HAIRSPRAY (2007, Adam Shankman)
Otro película musical basada en una obra musical basada en una comedia para el cine. No la hemos visto y es la nueva apuesta. Es bastante más transgresora porque mantiene uno de los atractivos impuestos por John Waters, el creador original: que un hombre interprete a la madre de la protagonista. El elegido ha sido John Travolta.
05
2007
El ultimo gran exito musical fue HIGH SCOOL MUSIC, pero fue un exito llevado a la TV y no al cine. Sin embargo el efecto entre el publico infantil y adolescente ha sido increible. Ya se programa lasegunda parte y giras por america latina.
Respuesta de Alberto Servat: Exacto. Es un fenómeno de la TV pero que recoge el antiguo fervor del público por los musicales.
05
2007
Alberto: tu pones que "El realismo ha terminado por matar cualquier asomo de fantasía que no comprometa efectos visuales."
El Gran Pez y lap elícula que narra la vida del creador de Peter pan (no recuerdo el nombre) ¿no serían contraejemplos de lo que sustentas? Mi sensación es a la inversa, que el realismo crudo ha perdido espacio frente a los efectos especiales, es cierto, pero también frente a apuestas como las que menciono. Como todas, es una opinión.
Respuesta de Alberto Servat: Pues "Gran Pez" tampoco fue un éxito. Al decir el realismo no me refiero a películas con los pies en la Tierra, sino que ya nadie acepta la idea de gente que canta en vez de conversar, o incluso al morir. En el caso de "Gran Pez" y "Fiding Neverland", al igual que en "Chicago", era claro que toda la fantasia se encontraba en la cabeza de alguno de los personajes. Y eso se permite.
05
2007
Amo los musicales!!! Sin exagerar uno de los mejores géneros del cine. "Hedwig and the angry inch" es mi favorita y no te perdono que no la hayas incluido.
Respuesta de Alberto Servat: "Hedwig" es indudablemente una de las mejores películas musicales de los últimos tiempos. Es cierto, debo integrarla a una lista que más apuntaba al cine hollywoodense. Por si acaso, la nueva película de su director, John Cameron Mitchell, es una verdadera joyita, se llama "Shortbus". Una comedia romántica muy de acuerdo a nuestros tiempos y que desató cierto escándalo, aunque pudo ser controlado debido a la poca distribución que el filme ha tenido.
05
2007
Inconscientemente asocio peliculas musicales a aburrimiento, sinembargo me gustaron La novicia, Hedwig y Dreamgirls, unas las vi porque me las recomendaron, la ultima por acompanhar a mi mami, creo influyen positivamente en la opinion de los espectadores de musicales: la originalidad de la trama asociada, la notoriedad del reparto, la pertinencia de la inclusion de la musica, la calidad de interpretacion de la misma(En Dreamgirls fue genial) y el sentimiento asociado que se pueda transmitir. Tendrian que marketear mejor los buenos musicales para convencer a mayor cantidad de publico.
05
2007
Estimado Alberto:
Como tú dices, es una pena que la gente no aprecie más el género musical. Recuerdo que fui a ver Chicago con una pareja de amigos y al final de la película quedé muy satisfecho con el resultado teniendo en cuenta que había visto la obra en Broadway hacía varios años. Sin embargo, mi amigo comentó: "¡Pucha, qué aburrida!. Casi no hay diálogos; más es lo que cantan. Si hubiera sabido...". La verdad, no sé qué esperaba teniendo en cuenta que era una película musical.
Me falta ver la mayoría de musicales que comentas en esta página pero, invariablemente tarde o temprano, regreso a los clásicos. El otro día ví por enésima vez "Cantando Bajo La Lluvia". Si bien es cierto el guión es bastante "naive" las secuencias de baile son espectaculares. A mi gusto, lo mejor de Gene Kelly. ¿Y para ti Alberto, cuál es tu película clásica musical favorita?.
Respuesta de Alberto Servat: Me gustan tanto los musicales que no sé cuál es mi favorito. Aquí te paso diez que no puedo dejar de ver hasta el cansancio:
1932 Love Me Tonight, de Rouben Mamoulian
1944 Meet Me in St. Louis, de Vincente Minnelli
1948 The Pirate, de Vincente Minnelli
1952 Singin’ in the Rain, de Stanley Donen y Gene Kelly
1954 Seven Brides for Seven Brothers, de Stanley Donen
1955 It’s Always Fair Weather, de Stanley Donen y Gene Kelly
1958 Damn Yankees, de Stanley Donen
1958 Gigi, de Vincente Minnelli
1961 West Side Story, de Robert Wise y Jerome Robbins
1972 Cabaret, de Bob Fosse
05
2007
Bueno aqui hablas solo de las peliculas de hollywood .. pero has visto las de Bollywood ? ... con sus coreografias excelentes, en lindos paisajes, todas las canciones dentro del contexto de la trama .. en fin lo maximmo ... a mi que siempre me aburrieron las canciones en las peliculas (ni en los dibujos lo soporto) .. en la peliculas hindu son los que mas espero .. para ver con que otra coreografia me sorprenden... deberias ver "Reencuentro con el destino", "Dhoom 2", etc... mi actor favorito Hitrik Roshan aparte de ser guapisimo y buen actor.. es un excelente bailarin .... no me imagino a Tom Cruise o Brad Pitt moviendo las caderas!!
Respuesta de Alberto Servat: Es cierto que el cine de Bollywood es especialista en musicales. Hace poco volví a ver "Lagaan" y la disfruté como si fuera la primera vez.
05
2007
A las películas recientes que mencionas yo le agregaría la española "El Otro Lado de la Cama", una comedia mezclada con musical en la que, entre otros, actuó Paz Vega y que tuvo mucho éxito de taquilla en su país (y hasta llegó a estrenarse en Lima).
Más allá de los resultados de la película (a mí me pareció simpática), me gustó que las canciones se interpretaran por actores con muy pocas dotes vocales (que a veces hasta desafinaban) pero que le deban un toque jocoso a las escenas, en la misma onda que la película. Por lo demás, las canciones elegidas (éxitos de Tequila, Los Rodríguez y otros grupos españoles de los 80s y 90s) eran bastante divertidas.
Luego salió una segunda parte de la película, pero fue bastante mala.
Respuesta de Alberto Servat: El cine español también tiene una larga tradición de musicales, herencia directa de la afición de su público por la zarzuela. Incluso hoy, en el teatro, pueden verse muchos shows originales y también provenientes de Broadway y Londres. Otros países que cultivaron la música en su cine han sido Alemania, Francia, México, Argentina y Brasil.
05
2007
¿Tendrá algo que ver la vigencia de la música que se presente? A mi también "musical" me suena a aburrido, pero recordar Grease y su R&R no me suena nada aburrido. Pero pensar en música de los 50s en una película de ahora... no sé. Los musicales en la animación, ¿cuentan?
Respuesta de Alberto Servat: No, no cuentan en esta oportunidad. Como tampoco las biografías fílmicas de los músicos: "Ray" (2004), "Beyond the Sea" (2004) o "Walk the Line" (2005).
05
2007
¿Y el fantasma de la ópera de Schumacher?Particularmente me pareció muy aparatosa y un poco hueca.
Respuesta de Alberto Servat: He visto varias veces "El fantasma de la ópera", de Andrew Lloyd Webber, en el teatro. Pero la adaptación para el cine que hizo Schumacher es vergonzosa. La voy a integrar a la lista como la peor del grupo.
05
2007
y que paso con Dancer in The Dark.. nadie se acordo de esa tragica historia..
saludos Alberto!
Respuesta de Alberto Servat: "Dancer in the Dark" (2000), de Lars von Trier, es el musical más atípico de los últimos años. Pero vale la pena recordarlo por el impacto que causó, muchos la acusaron de ser 'pornográfica' (no en términos sexuales) y otros simplemente la adoraron. Personalmente me sentí muy atraído por la propuesta pero difícilmente la considero un musical como "Chicago" o "Dreamgirls".
05
2007
Acabo de leer todos las respuestas y la que mas me inquieta es la de ''dancer in the dark''...¿pornografica en que sentido?Nunca he tenido oportunidad de verla,auque se de su existencia...seria interesantisimo que la proyecten alguna vez por aca...
Respuesta de Alberto Servat: "Dancer in the Dark" se proyectó hace varios años, incluso la pasaron por cable. Se le llamó 'pornográfica' pero no apelando a la connotación sexual. Sino más bien por la manipulación de la imagen y la exaltación de los sentidos para conmover a la audiencia.
05
2007
Yo he asistido a un par de musicales y mi impresion es que el hecho de escuchar en vivo a los personajes ver su esfuerzo al cantar, actuar y bailar es lo que hace esos espectaculos realmente valiosos y dignos de verse, al ver un musical en el cine uno se siente la emocion de verlos en vivo se nota ensayado y poco "real" autentico por ponerle algun adjetivo, aun cuando las canciones sigan siendo buenas como en el fantasma de la opera, me parece que la clave para que una pelicula musical sea un exito es que a la gente le gusta las canciones independientemente de la pelicula, como por ejemplo en grease y en molin rouge.
Alvaro
06
2007
El problema es que nosotros no tenemos una cultura del Musical, sobretodo en Latinoamerica, pero nosotros como peruanos que tenemos la costumbre de ver los films indus, podemos decir que ver el musical a la americana no es tan placentero, como ver el musical en indu.
A quien le gusta la música es siempre especial ver films como Dream Girls, pero a quien no le gusta elegirá siempre otros films, es cuestion de gustos y costumbres.
Nuccia
06
2007
Alberto, te olvidaste de la magnífica "Dancer in the Dark" de Lars Von Trier.
PD: Por lo general detesto los musicales, pero es cinta hace la excepción en mi caso.
Respuesta de Alberto Servat: No, no me olvidé. Como ya lo comenté con otro lector, "Dancer" no es un musical típico. No forma parte de la tradición que reclamo en esta entrada.
06
2007
En mi opinion cuando se hablan de peliculas musicales Dancing' in the Rain, Cabaret, Grease y Saturday Night Fever son las que marcaron epoca. No entiendo porque Grease no estan entre tus favoritas, sera porque no es de tu generacion?, es pienso de las pocas peliculas que tuvo exito en Broadway y en el cine, volvio a Broadway hace poco y tuvo buena aceptacion (vivo en New York y soy testigo de ello). Lo que la perjudico, pienso, fue la segunda parte con Michelle Pfiffer que en mi opinion esta entre las peores (sino es la peor) peliculas de toda la historia del cine.
Respuesta de Alberto Servat: He visto muchas veces "Grease" y la disfruto por los recuerdos que me trae. Pero cinematográficamente la encuentro cada vez más elemental. También vi el último montaje en Broadway y me pareció bastante malo. La segunda parte, creo que estamos de acuerdo, fue inadmisible.
Por otro lado, no creo que para apreciar una película esta tenga que ser de mi generación. Ya lo he dicho antes, soy un fanático del cine mudo y te aseguro que cuando nací el cine ya era hablado y a colores.
06
2007
Don Alberto,
Hay una película que queda en mi recuerdo y no sé si entra en la categoría de musical o histórica, o ambas. Y no fue nada aburrida. Es "Jesus Christ Superstar" de Norman Jewison, filmada en 1973. Toda ella es cantada, la letra de Tim Rice, música de LLoyd-Weber.
Esta película nos entregó a un entrañable Judas interpretado por Carl Anderson, y la voz del vocalista de Deep Purple, Ian Gillan, para el Jesucristo de Ted Neeley. La Magdalena era Ivone Elliman. Muy buena música, coreografías, fotografía, y mucho dramatismo en la escena entre Pilatos y Jesucristo que termina con la lavada de manos. Incluso hubo tibios católicos intentos para prohibirla, aunque terminaron asimilándola en una sosa versión en castellano para catequistas. O no le gusta el rock.
Hay otra película musical, de 1975 dirigida por Ken Rusell, la versión fílmica de la ópera rock "Tommy" de los ingleses The Who. Actúan y cantan Oliver Reed, Ann-Margret, que fue nominada a mejor actriz, y el genial Jack Nicholson como el doctor que trata a Tommy, Jack cantando es de no perderse.
Hay otra de Russell "Lizstomania" pero nunca la llegué a ver.
Y también queda pendiente de Alan Parker, 1982 "Pink Floyd: The Wall". Cómo le parecen.
Respuesta de Alberto Servat: Tanto "Jesuschrist Superstar" (1973) como "Tommy" (1975) forman parte de la generación de Bob Fosse. Buenos intentos por resucitar un género que cada vez interesa menos. "Pink Floyd: The Wall" (1982) fue la contraofensiva, crear un musical de acuerdo a los tiempos y lo consiguieron en cierta medida, porque fue un éxito aislado casi de culto.
En cuanto a "Lizstomania" (1975), pertenece a una parte de la filmografía de Russell dedicada a los grandes compositores clásicos como Mahler y Liszt. Recreando sus vidas pero con una visión moderna. De todo ese ciclo me quedo con "The Music Lovers" (1970), una violenta y hermosa película donde Richard Chamberlain interpretó a Tchaikovsky. Russell también tiene otro musical, "The Boyfriend" (1971), donde rinde homenaje al cine de los años 30. Ha dirigido video clips, ópera y fue uno de los más interesados en llevar a la pantalla "Evita".
En cuanto Alan Parker, también dirigió "Fame" (1980), un éxito de su momento, y "The Commitments" (1991).
06
2007
Siempre me gustaron las películas musicales aunque no he tenido oportunidad de ver muchas de ellas, mencionas con justicia verdaderas obras de arte, aunque obviaste la de "CABARET" interpretada magistralmente por Liza Minelli.
Otra que me gusta y no me canso de verla es "EL VIOLINISTA EN EL TEJADO"
Respuesta de Alberto Servat: No lo obvié. Menciono a su director, el gran Bob Fosse, y también está en mi lista de musicales favoritos.
06
2007
Alberto, ¿y La Tiendita del Horror? Hasta donde recuerdo es el único intento de musical en los ochenta, exceptuando los dibujos animados de la Disney, que siempre tuvieron tendencia hacia este género. De los recientes musicales también se estrenó Tenacious D: The Pick of Destiny, un estrafalario musical con Jack Black, y parece que la moda de los musicales llevados al cine continuará con Mamma Mía! con Meryl Streep y Pierce Brosnan y Sweeney Todd de Tim Burton con Johnny Depp. También se anuncia Nine, entre otras... Al parecer existe una tendencia... Un fuerte abrazo...
Respuesta de Alberto Servat: "La tiendita" es un musical tardío de los 80. Bastante bueno por cierto y muy pegado al original off Broadway. De las novedades no espero mucho de "Mamma Mia", vi la obra en el teatro y es pésima. La que me entusiasma es "Sweeney Todd" porque se trata de un musical de terror escrito por Sondheim (uno de mis compositores favoritos) y dirigido por Tim Burton.
06
2007
Hedwig and the angry inch es para mi una de las mejores películas musicales y una de las mejores de todos los tiempos, pero quería saber lo que opinas de The Rocky Horror Picture Show y de Fama, que tiene una escena de esa película y que me hizo buscarla y verla.
Respuesta de Alberto Servat: "The Rocky Horror Picture Show" (1975) es una de las más originales y endiabladas películas musicales que he visto. Nada se le compara y eso la convirtió en un film de culto. Tanto así que en Nueva York continúan proyectándola en sesiones de medianoche donde la gente del público se viste como los personajes.
En cuanto a "Fama" pienso que fue simpática y honesta pero que ha envejecido con el tiempo.
06
2007
que raro que siendo tan pornografica en la manipulacion de las imagenes no la pasen continuamente en señal abierta...
Respuesta de Alberto Servat: Justamente porque las imágenes que ventila no tienen nada de carne. Solo sufrimiento emocional, lo que el común de la gente piensa que es cine denso o lento o como quieran llamarlo.
06
2007
Hola Alberto, quisiera saber si la película Rocky Horror Picture Show, que a además de ser una cinta de culto es del genero musical, no merece ser tambien ser mencionada?
Respuesta de Alberto Servat: Claro que sí. Ya la hemos mencionado en una respuesta anterior. Lamentablemente en la panorámica que escribí inicialmente no hay espacio para todo. En el pasado los estudios producían cientos de musicales por año y no puedo detenerme en todos.
06
2007
Incluyeron Hedwig por lo que veo...
Gracias
06
2007
Y las películas de los Beatles las calificarías como musicales? Sobre todo las dos primeras, A Hard Day's Night y Help. Creo que no son propiamente parte del género pero se acercan bastante. De cierta forma querían meter las canciones en la historia, aunque a veces resultara algo forzado y más bien pareciera una promoción de sus singles.
De todas formas, yo me divertí mucho con los gags de A Hard Day's Night.
Respuesta de Alberto Servat: Indiscutiblemente son películas musicales. Incluso tienen algo de paranoicas que las hacen muy especiales y hay quienes consideran a la primera, "A Hard Day's Night" (1964), como una obra maestra.
08
2007
Hola Alberto:
Me parece que deberías incluir a la trasgresora "South Park: Bigger, longer & uncut" que por su misma naturaleza sardónica nadie esperó que sea un musical.
Saludos
Respuesta de Alberto Servat: Es cierto, se trata de otro musical inclasificable. No entra en la categoría que comento en esta entrada, pero tampoco en la de los filmes habituales de dibujos animados.
09
2007
Hola Alberto,
Interesante tus apreciaciones sobre el genero musical en el cine, me parece que casi te has circunscrito a la producción norteamericana (sin duda importante). Te escribía por una pelicula francesa musical que vi hace unos años : "Los Paraguas de Cherburgo", me llamó la atención la utilización del color, la musica, ciertamente lo melodramatico que es y mas aun la impresionante belleza de Catherine Deneuve. No se si esta es una pelicula que se podria destacar, aunque creo que obtuvo algun premio en Cannes, es eso cierto?.
Me gusto tambien "Everybody says...." de Woody Allen, pero creo que fue un tanto incomprendida.
Saludos
Respuesta de Alberto Servat: Sí, la entrada se circunscribe al cine reciente de Hollywood. "Los paraguas de Cherburgo" (1964), de Jacques Demy, es una obra maestra por donde se le mire. Todo en ella es extraordinario. Justamente el éxito animó al director a volver a dirigir a Catherine Deneuve en dos musicales más: "Las señoritas de Rochefort" (1967), donde también apareció Francois Dorleac, hermana de Deneuve; y "Piel de asno" (1970), un delirante cuento infantil. Francia tiene su propia historia de cine musical.
"Everyone Says I Love You" fue malentendida, es cierto. La juzgaron como si fuera una propuesta de arte mayor y solo era el homenaje de Allen a la música que más le gusta. Un divertimento.
09
2007
Hola Alberto,
Tengo la suerte de trabajar en Inglaterra y ver muchos musicales ya que trabajo en un teatro en Manchester. La empresa donde trabajo tiene mas de 20 "venues" alrededor de Inglaterra incluyendo 3 teatros en el West End de Londres: Lyceum Theatre (The Lion King), Apollo Victoria (Wicked) y Dominion Theatre (We Will Rock You). He tenido la suerte de tener musicales en el teatro donde trabajo como Chicago, Blood Brothers, Guys and Dolls (basada en la pelicula que protagonizo Marlon Brando y Frank Sinatra) y justo hoy sabado termina Cats para empezar la proxima semana con 42nd Street.
Honestamente, mi cultura de cine no es muy amplia, pero ya habiendo trabajado casi 2 anos en el mundo del teatro he aprendido mucho en cuanto a musicales. Desgraciadamente lo que falta es creatividad para nuevos musicales. Lo que esta pasando en el West End es hacer "remakes" de obras antiguas. Por ejemplo, han vuelto a producir Evita, Joseph, Sound of Music, Grease entre otros. Muy pocos musicales salen, por ejemplo en los ultimos anos han salido Billy Elliot (basado en la pelicula), Wicked y The Woman In White. Ahora ultimo se acaba de estrenar Lord of the Rings (que estuve apunto de verla pero la cancelaron por 3 dias por problemas tecnicos) y Drowsy Chaperone (que ha ganado varios Tony en Broadway) con la diva britanica Elaine Paige.
No solo se esta perdiendo los musicales en el cine como se menciona en tu articulo sino tambien hay una preocupacion en el teatro por hacer nuevos musicales.
Respuesta de Alberto Servat: He visto en teatro casi todos los shows que mencionas. La última fue el revival de "Evita" en Londres, con la argentina Elena Roger, ella estuvo sensacional. Pero es cierto que el teatro está perdiendo también la capacidad de renovación y de atraer al público. No dejes de ver "The Drowsy Chaperone", es un inteligente homenaje a los musicales de los años 30.
Me alegro que vayas a estar cerca de "42nd Street", es simplemente espectacular y si cuentan con el talento adecuado será una gran oportunidad de ver al musical en su esencia.
Por si acaso, "Guys and Dolls" no está basado en una película con Frank Sinatra. Es un musical original del teatro, escrito por Frank Loesser, llevado al cine en 1955 con Sinatra y Brando.
09
2007
Debo aclarar que Chicago fue un gran éxito de taquilla, recaudó más de $180 millones en USA solamente si mal no recuerdo-
En cuanto a Hairspray, creo que lo tiene todo para ser un exito al menos en USA, desde Zac Ephron a John Travolta y su fecha de estreno perfecta. Hasta esta Michelle Pfeiffer, que sera la unica razon por la cual la vere.
Respuesta de Alberto Servat: El éxito comercial de "Chicago" se circunscribió a la Estados Unidos y solamente en las ciudades de Nueva York y Los Angeles, durante dos semanas. El resto del mundo no reportó ganacias significativas. El lanzamiento del DVD ayudó a sumar las ventas.
10
2007
He confirmado mis datros y en realidad en USA recaudo $170 millones. Un numero tan grande no se recauda en 2 semanas en LA y NY de ninguna forma. Tremendo número se logró durante muchas semanas en la temporada de premios.
Y en el resto del mundo recaudó $136 millones, lo cual la hace un exito bastante bueno, porque $306 millones de dolares en todo el mundo en comparación a los $45 millones que costó hacer la pelicula, en realidad es excelente. No creo que debamos negar los datos que demuestran que Chicago, independientemente de su exito de critica, fue un exito de taquilla.
Otro dato: Moulin Rouge! fue un exito mas o menos a la par de Chicago en todos los paises que no son USA, recaudando $120 millones. En USA le fue medianamente bien, recaudando $57 millones.
En realidad, se peude decir que de la lista de arriba, a partir de "Evita", solo Chicago y Moulin Rouge, además de la reciente Dreamgirls, han gozado de exito financiero. El resto fueron rotundos fracasos.
27
2007
el genero musical deberia basarse en temas actuales y con escenarios actuales, las ultimas peliculas moulin rouge chicago y dreamgirls, son basadas en historias antiguas y con escenarios antiguos, en cambio high school musical es mas fresco con una historia que sucede en el 2006 y con escenografia de ese año, por eso que a los niños y adolescentes les ha gustado, porque se sienten identificado con la epoca.
30
2007
Hola Sr. Servat, estuve leyendo su artículo sobre los musicales y tiene razón, son pocas las personas a las que le agradan los musicales; otros, las consideran aburridas y no se fijan en la grandiosa puesta en escena que pueden llegar a apreciar. A propósito, quisiera hacer un pequeño comentario acerca de "El fantasma de la opera", es cierto que tiene su defectos, pero su puesta en escena es grandiosa, al igual que el vestuario y sus números musicales y me parece un poco injusto calificarla de "muy mala". Hay un musical que quiero recalcar y que, tal vez, usted la habrá visto. Se trata de "Hair"(1979) de Milos Forman, yo la considero uno de mis musicales favoritos, ya que tiene una banda sonora de antología y corografías muy simpáticas a cargo de Twyla Tharp. Me gustaria saber su opinión al respecto.
Respuesta de Alberto Servat: "Hair" fue uno de los musicales que revolucionó Broadway en los años 70. Lamentablemente cuando se hizo la película el impacto hippie ya había pasado. En consecuencia el filme tuvo éxito parcial y quedó como un bello esfuerzo de Milos Forman.
01
2007
¿Alguién menciono "All that jazz" de Bob Fose? Esta si que es una muestra de como mezclar realidad y fantasía. El personaje Joe Gideon es el alter ego del mismo Fose. Casi autobiográfico y los números de baile son espléndidos. La he visto cuchimil veces y todavía me sorprende el número ese Air-otica, muy alucinante.
D
04
2007
Hola,
Sin duda los musicales se hacen aun menos atractivos porque en algunos casos la musica hace que se pierda la hilación de la historia o que el guión pierda sentido; sin embargo creo que una película "dancing in the dark" que pertenece al dogma 49 es una de las pocas que contribuye a que la historia sea mucho mas ineresante. para mi fue una buena propuesta y en un estilo totalmente distinto.
Otra cosa...sería bueno que uno de estos días colgaras un post sobre la musicalización, las bandas sonoras y sountracks en las películas, su impacto en ellas (donde aveces las ayudan y otras las perjudican), así como por ejemplo la canción "somewhere in the rainbow" y sus numerosas apariciones en las películas.
Exitos!
12
2007
Hola Alberto, en cuanto a los musicales no puedo decir que es algo que guste al grueso de gente, a mi tampoco me gustaban hasta que vi Chicago, de ahi fui viendo otros musicales y ahora es un género que me agrada. Se puede incluir dentro del gènero los musicales animados de Tim Burton? (Pesadilla antes de Navidad y La Novia cadáver) Ambas me gustaron. Otro punto es sobre "El fantasma de la òpera", su argumento no es el mejor, y la parte dramàtica no colma expectativas pero a pesar de eso tiene escenas que rescatar, creo que seria injusto no reconocer su banda sonora y el montaje de las escenas. En lineas generales, salvo sus defectos, me gustó. Finalmente, veo que ahora mucho se habla de las peliculas indias, a mi parecer, sobre todo las pelìculas actuales, lo unico que hacen es mostrar imàgenes con personajes sobreactuados, argumentos totalmente sosos y trillados tipo novela de Corìn Tellado, y sobre todo no muestra la realidad de una sociedad tan desigual como la india (para la gente que dice que este tipo de peliculas nos muestra como es la cultura india, podemos desligar la cultura de los problemas sociales?), en lo personal no me gustan, no me emocionan en los mas minimo, salvo excepciones (Madre India, Devdas, Lagaan). Saludos
Respuesta de Alberto Servat: Las películas animadas, sean o no de Tim Burton, siempre tienen números musicales. Eso no las convierte en filmes musicales enteramente.
"El fantasma de la ópera" le debe la banda sonora al musical de teatro de Andrew Lloyd Webber. No es mérito del filme, que es bastante excesivo y llega a los límites de lo tolerable.
24
2007
Hedwig and the Angry Inch es genial.
Canciones como Little wicked town y The origin of love han escapado al soundtrack y son cantadas en muchas partes.