Solo conozco las 2 canciones que publican en los videos, "Spinning Wheel" y "And When I Die", me gustaría oir más de ellos, creo que con Chicago crearon un sonido distinto, orquestado, con instrumentos de viento, buenos temas, algo más para seguir rebuscando y descubriendo más música y sonidos.

El segundo album,llamado asi: Blood,Sweat & Tears(1969) fue uno de los discos como el Sgt. Pepper que marcaron mi vida adolescente,felizmente salio en edicion nacional, la revista argentina Pelo decia que ellos hacian mas jazz rock que Chicago que era mas rock jazz(jjejejejejjejeje no?),cosas de argentinos, un disco que cambio el panorama del rock, encajo una big band en el, y puso la musica clasica en la pista 1 y en la ultima,las variaciones en el tema de Erik Satie (trois gymnopedies), el blues de Billie holiday con intermedio de salsa: God Bless the Child , que en pleno aparre te obligaba a soltar a tu pareja en la fiesta, un tema de Traffic con un solo de piano jazzistico(smiling phases) y un tema de Laura Nyro(and when I die)que te hace sentir que estas en el oeste montando un caballo,...estaban tronados!!.Mencion aparte de la inolvidable balada "You've made me so very happy".
Rock jazzeado hecho con calidad y respeto a las raices,musicos de prestigio, Lew soloff ya habia tocado con Tito Puente y Maynard Ferguson antes de BS&T.
Discazo!!! (gano Grammy de 1969 ;disco del anho).
Atentamente:
Alberto Egoavil

PD: Que alegria sale a la venta lo de Metallica.

Gerardo antes que nada conviene reseñar que Al Kooper a pesar de ser un versatil multinstrumentalista su aporte que ya de por si es grande está más ligado al teclado pasión que sintío luego de trabajar en 1965 con Bob Dylan.
La historia de este genio está muy ligada a bandas influyentes y grandes lps.
Cooper formó parte de los Blues Project una de las más importantes y desconocidas por la mayoria bandas cuya mezcla de blues,jazz,folk y psicodelia se adelantó a su epoca.
Kooper deja plantado a los Project ya que un genio como el reclama ir a su aire y ahora se centra en la banda que nos ocupa el blog los BS&T
La esencia de esta banda no puede estar mejor reflejada en su primer trabajo que ilustra el blog llamado Child is father to the man aqui el genio de Kooper bien secundado por Steve Katz quien fuera guitarrista de los Project
Mi opinión personal es que este primer lp de los BS&T no puedo ser superado luego de la marcha del siempre hiperactivo Kooper que luego nos deleitaria con el clásico Super Sessión con su gran amigo Mike Bloomfield otro genio de la guitarra muchas veces olvidado.
Kooper es un personaje fundamental en la historia del rock tiene discos que pueden ser considerados obras maestras y siempre se ha adelantado a muchas tendencias experimentando con el jazz,el blues el rock etc.
Como suele ser caracteristica de mi parte rescatar a genios olvidados cuelgo un tema de Kooper secundado por su amigo Bloomfield a la guitarra y un tal Carlitos Santana y ellos también se permiten su homenaje particular a Sonny Boy Williamson con este tema que lleva su nombre
http://www.yousendit.com/download/TzY3K0dqQ0N6NE1LSkE9PQ Carlitos tuvo que echar una mano a Bloomfield que habia pasado 5 noches seguidas sin dormir.Cosa de los genios.
Saludos
Fausto

Esa portada es del, si no me equivoco, primer disco de Blood Sweat and Tears: The Child is the Father of the Man. Para muchos su mejor álbum (ojo como álbum completo, no como portador de un single hit), aunque ya sabemos que la gran mayoría prefiere el BS&T donde están "Spinning Wheel" o "You Make Me Very Happy". BS&T es con Chicago una de las grandes bandas jazz rock. Esta banda perdió, un poco después, el rumbo cuando Al Kooper se retira de la producción (pues musicalmente ya estaba un poco alejado por problemas con su sello). En el Perú salieron (versión bolsa) los dos primeros discos. El The Child is Father... lo conservo en esa edición por una cuestión de nostalgia y claro, por espíritu coleccionista.

Cruzando el charco, en Inglaterra propiamente, descubrí otra gran banda que se llama IF (por ahí uno de sus integrantes formó la primera alineación de Foreigner junto con otros de King Crimsom como Ian McDonald, etc). IF tiene una notable seguidilla de álbumes de buen nivel (tengo la suerte de haber encontrado los tres primeros vinilos en excelente estado). Sin embargo, creo que los capítulos más interesantes del jazz rock ocurrieron en Alemania: Wolfang Dauner Et Cetera, Passport, Xhol Caravan, etc. le pusieron su cuota de free jazz experimental y dejaron un sonido muy carácterístico de esos lares. En Perú, pues la verdad nunca he encontrado algo cercano (a pesar de tibios esfuerzos en unas pocas bandas, ojo es mi opinión). Saludos.

Espero no caer pesado pero para el fin de semana cuelgo este tema de los Blues Project tremenda e influyente banda unos de los pioneros en fusión blues,jazz,rock y psicodelia
Los Blues Project de su lp Projections.
http://www.yousendit.com/download/TzY3Q1ZucHZLVldGa1E9PQ
Disfrutemos que pensará Egoavil de este tema espero su opinión y la de Quique NY que debe conocer mucho a esta banda ya que sonaron mucho en NY .
Saludos y José Antonio anda preparando los ahorros para comprar este lp.

Hola estimado Gerardo Manuel:

Blood Sweat & Tears es una de las primeras bandas de jazz rock en el sentido estricto del término... junto a Chicago fueron dos de los primeros combos que se atrevieron a incluir una sección de vientos como parte de la banda y dejar de usarla como solo un accesorio de estudio...

Quisiera detenerme en uno de los músicos que mencionas como miembro de la primera formación de la banda: el trompetista Randy Brecker... este señor es probablemente uno de los músicos de sesión más importantes de la historia de la música grabada... junto a su hermano, el recientemente fallecido saxofonista Michael Brecker, han colaborado con casi todos los artistas importantes del rock, del jazz y todo lo que se encuentre en medio...

Si no me equivoco ambos fueron parte de Blood Sweat & Tears en algún punto de su carrera y contribuyeron muchísimo al sonido jazzy de los vientos de este espectacular y subestimado grupo norteamericano... cuando se separaron de Blood Swaet & Tears, formaron The Brecker Brothers y grabaron discos fundamentales de jazz funk rock y luego se les ha visto con gente tan disímil como Ray Charles, Frank Zappa, The Blues Brothers (versión original) y un largo etcétera...

Gracias por el artículo...

Desde que descubrí este grupo -que tomó su nombre del célebre discurso que Churchill brindó en 1940-hace poco más de tres años, lo adoré inmediatamente. Adquirí un disco de greatest hits que me pareció f-ormidable y sin duda, una de mis canciones favoritas es "You’ve made me so very happy". Pero hasta ahora no encuentro un álbum. Ojalá lo haga pronto.

Similar caso fue el mío y estoy seguro del de muchos blogistas que lo primero que oyeron de BST fue Spinnin Wheel, una contundente amalgama de jazz y rock con una impresionante solidez vocal. Suficiente carta de presentación como para prestarle atención al grupo.

La incorporación de sección de vientos en el rock de manera protagónica ya venía gestándose de tiempo atrás y en ese sentido fue clave la figura de Herb Alpert a inicios de los 60's en lo que es pop.

Saludos Fausto, gran tema que cuelgas de los Blues Project aunque te confieso que me quedo lejanamente con la versión de Ten Years After, interpretada con mucho sentimiento por Alvin Lee.

Saludos psaavedtat. En efecto, en Perú no se llegó a la contundencia de los dos primeros discos de BST pero de todos modos hay grupos que merecen mención como Black Sugar, Nils Jazz Ensemble y por supuesto la Orquesta Contemporánea de Jaime Delgado Aparicio que aplicaron excelentes fusiones en sus trabajos.

Pero quería compartir con ustedes amigos del blog el caso de quizá uno de los músicos más subvaluados de nuestro medio. Me refiero a quien en vida fuese Otto de Rojas. Sí, aquel hombrecillo que cada sábado se sentaba tras el teclado del recordado Trampolín A La Fama.

Otto de Rojas fue músico, compositor y arreglista que destacaba ya desde los 60's, empezando a recoger sus primeros reconocimientos en el extranjero y posteriormente integrando el excelente grupo Bossa 70 que también cabe mencionar. Además de esto, Otto de Rojas fue solicitado músico de sesión para grupos de la talla de Traffic Sound y los mismos York's, entre otros.

El mercado y otras circunstancias quisieron que este talentoso músico pasara más tiempo colaborando con otros artistas y, cuando solista, entregándose a ritmos tropicales como la salsa y la cumbia. Afortuandamente se dio tiempo para dejarnos un efectivo legado que fusiona el soul, el jazz, el rock y otros ritmos como el bump, el latin y el funk.

Escuchemos uno de estos hallazgos....al frente de Los Ultra 76 entre los que alternaban figuras de la talla de Baltazar La Torre, Coco Salazar y el recordado en entradas anteriores Pocho Purizaga, además de Chicho Ferrando y el propio Augusto Ferrando en uno de los tracks. Para no creerlo.

https://www.yousendit.com/download/TzY2T205NEg5eFdGa1E9PQ

Saludos

MAURICIORECORD

Primero que nada quisiera saludar a Gerardo y a todos los amigos que postean y comparten su conocimiento musical, los he estado siguiendo algún tiempo, y la verdad que gracias a ustedes he descubierto joyas ocultas del rock.

De B,S & T solo he escuchado las consabidas "Spinning wheel" y "You make me very happy", pero ya permiten apreciar la calidad de este grupo pionero en incorporar una sección de vientos dentro del esquema del rock.

Respecto al tema tema Sonny Boy Williamson, me parece que acá apareció en uno de los discos de "Llena tu cabeza de...onda" junto a otro tema de Santana : "Hope You Feeling Better".

Saludos.

PP

Los Blues Project dejaron un gran legado en esta ciudad -pues esta banda fue la respuesta a todo ese movimiento que aparecia en San Francisco y su psicodelia---pero Blues Project no solo era blues aportaban folk,jazz,psicodelia,r&b tambien y mucho jam.

Este grupo del Greenwich Village que por entonces era cuna del folk rock cambio radicalmente despues de la invasion Beatles/Britanica y logicamente la psicodelia ==tocaban semanalmente con llenos totales pero solo fue un par de anhos y de ahi nace BS&T.

Me atrevo a decir que tambien nace el jazz rock y toda esa idea de Al Kooper de fusion era el suenho personal de viajar a Londres con toda la banda juntando dinero con tocadas famosas en NY --pero no se realizo el viaje.

Al salir Al Kooper se recluta al cantante canadiense Clayton-Thomas y vienen los exitos y millones de ventas--pero tambien muchos desaciertos como en plena epoca herida de Vietnam fueron utilizados por el Departamento de Estado para utilizar su imagen en los jovenes y viajar incluso a la Europa de Cortina de Hierro(deben de ser los primeros que tocaron en ese desaparecido mundo)--aunque fue en realidad un chantaje del departamento de Inmigracion para con el cantante extranjero y permanezca en los EEUU.

Yo los descubri en Lima cuando salio el segundo disco en edicion nacional---una belleza de principio a fin muy diferente a lo que se hacia entonces y despues la Radio nos propalaba dia tras dias los hermosos singles que me acompanhaban hasta en la movilidad del colegio.

Hasta la actualidad este icono de NY sigue girando por el mundo ultimamente en Alemania-----Lima??los empresarios creeran por el nombre que son artistas de una novela--
hay mucha discografia incluso una de reunion en el Central Park--y ultimamente se presentan con sorpresas de ex integrantes en cada diferente show.

Grupo a escarbar pues es infinita la cantidad de musicos brillantes que pasaron por ahi---hasta el maestro Jaco Pastorius.

Y cierto en el nuevo dvd de Woodstock apreciamos todo ese bagaje de fusion que fue ignorado olimpicamente en la pelicula original---aunque pasaron 40 anhos ya...valio la pena la espera

Saludos a todos

Quique
NYC

GRAN ACIERTO GERARDO Y UN DEDO EN LA LLAGA A TODOS LOS DETRACTORES DE ESTE BLOG QUE SOLO SE DEDICAN A CRITICAR DE LO QUE NO CONOCEN E IGNORAN.
TUVE CONTACTO UN ESTA BANDA ALLA POR 1970 RECUERDO QUE UN PATA QUE LE DECIAMOS EL COLORAO QUE ERA PURSER EN LOS FAMOSOS BOEING 727-100 SE ACUERDAN? TRAIA DISCOS DE IMPORTACION QUE LUEGO ESCUCHABAMOS EN SU CASA.EL COLORAO NOS DIJO PRESTEN ATENCION A ESTA CANCION Y EN LOS ANTIGUOS TOCAS TOCAS SE MANDO DIRECTO AL PRIMER TEMA VARIATIONS ON A THEME BY ERIK SATIE AL PRINCIPIO PENSAMOS DE QUE SE TRATA ESTE LP ALGUN VIAJE DE ESTOS HIPPIES QUE APARECIAN EN LA PORTADA PERO LUEGO DE ESCUCHAR SMILING PHASES Y SOMETIMES IN WINTER TODOS LOS AHI PRESENTES QUE ERAMOS 5 DIJIMOS AL UNISONO QUE MEZCLA ESTA MUSICA CLASICA,ROCK,BLUES JAZZ QUE COMO DEFINIMOS ESTO COLORADO...
PERO LUEGO LA RADIO SE ENCARGO DE DARNOS LA RAZON Y LAS FIESTAS CON CORTADORAS DONDE SE ESCUCHABA Y BAILABA YOU VE MADE ME SO VERY HAPPY Y TODO EL TONO SE PONIA MUY PERO MUY HAPPY.
CUANDO MI COMPADRE EL COLORAO LUEGO DE ESTA CANCION EMPALMABA AL TOQUE CON WHITE ROOM
QUE TIEMPOS AQUELLOS......
UN ABRAZO A TODOS
TIO MANOLO

Fausto, muy interesante buscare mas de esa banda, no tengo nada de ellos.

Hola a todos, hoy casi al finalizar la mañana antes del almuerzo pasaba luego de la chamba por la plaza Callao(bonito nombre no?) en Madrid
En una tienda hay varias por los alrededores veo en las cajas que ponen fuera costumbre algo parecida a la Villareal Ofertas CDS y Cassettes de Blues de refilon antes del almuerzo echo un ojo y veo con cd de un tal Shuggie Otis llamado Inspiration Information mi curiosidad me lleva a charlar con el vendedor al que conozco y le digo quien es este tio??...Y me dice llevate este disco sin pierde en mi cabeza pienso bueno el precio no esta mal pero...este me quiere enchufar el disco..el vendedor intuye lo que pienso y como dicen aqui me suelta el rollo.
Este tal Shuggie Otis tocó el bajo en el Hot Rats de Zappa,hizó un disco que ha prometido conseguirme con Al Kooper,luego en 1974 los Stones lo querian para chotear a Taylor pero el bueno y desconocido de Shuggie paso de todo y se centró en una joya de jazz y blues que digo ahora afortunadamente me lleve a casa este Inspiration Information lo estoy escuchando al detalle y ya cuando haya oportunidad les cuelgo un tema.
Pero cada día en esto de la música uno aprende algo nuevo gracias Mauricio por el tema que has colgado y Alberto los Blues Project a quien podemos ver en el Monterey Pop Festival cuando estuvo Al Koooper y Katz en sus filas fueron unos de los primeros en fusionar jazz,folk,blues psicodelia como bien nos dice Quique
Saludos

A veces el término jazz rock es bastante confuso, talvez un término más apropiado podría ser jazz fussion, que abarca no solo a los grupos o músicos de rock que incorporaron elementos del jazz, como la improvisación y la harmonía moderna, sino también a los grupos o músicos de jazz que incorporaron elementos del rock en sus creaciones.
Hay muchos grupos de rock de los 60's, mencionados por algunos de nosotros, que fueron pioneros en incorporar elementos de jazz, pero a mi parecer muchos de ellos fueron mas que todo grupos de rock-blues sicodelicos que experimentaban con nuevos sonidos y técnicas.
Talvez los primeros grupos reconocidos por presentar una propuesta rock-jazz (un saludo a los argentinos) o "jazzy" de manera seria fueron Blood, Sweat and Tears y Chicago, pero grupos o músicos de jazz-rock o jazz-fussion clásicos a mi modo de ver empiezan con Miles Davis, Weather Report, Return to Forever y Mahavishnu Orchersthra, por lo menos esos son los nombres que vienen a mi mente cuando el género es mencionado.
Posteriormente el sub-género se fortalece más dentro del jazz que dentro del rock, talvez porque este último evolucionó más hacia otras ramificaciones como el rock progresivo, hard rock,heavy metal, etc..

MauricioRecord, ese tema que has subido de Otto de Rojas está muy bueno!

Lástima que buenos músicos como el buen Otto hayan tenido que recurrir a cachuelos como el del Trampolín para poder subsistir. No tengo nada en contra de Trampolín (es más, Ferrando me divertía muchísimo pese a que muchos no lo podían ver ni en pintura), pero creo que Otto estaba para hacer cosas más interesantes...

Y lo suyo no es sino una muestra de lo que pasa en nuestro país. Conozco un par de trompetistas de la Sinfónica que se ven obligados a tocar en orquestas de salsa o en bandas que animan matrimonios, porque los músicos serios lamentablemente no están bien remunerados en el Perú. De la misma forma, muchos tuvieron que dejar el rock simplemente porque no había forma de vivir de ello en el país. Creo que hasta algunos de los Saicos terminaron tocando en conjuntos tropicales.

No digo que un músico de orquestas populares sea menos que uno de música clásica o de rock o de jazz. Para nada. Lo que sí me gustaría que cambie es que el músico que estudió en el Conservatorio y que ama la música clásica, no se vea obligado a hacer algo que no le gusta para poder subsistir.

Evidentemente, no es el problema más urgente de nuestro país (también falta plata para pagarle mejor a los médicos, profesores, etc. y eso debería ser prioritario), pero de todas maneras no puedo dejar de mencionarlo. Hay mucho que hacer en el Perú, pero al menos la música nos ayuda a pasarla mejor. Y soy un convencido de que la buena música (al igual que la buena literatura y el arte en general) hace buenas personas.

Hola Gerardo

Recuerdo esos años lejanos de los 80 cuando era aun grato escuchar radio y ponian Blood Sweat & Tears, me descompuntaba musicalmente porque no los conocia y peor aun, nunca decian quienes eran ja,ja,ja, al terminar la cancion, hasta que por fin supe quienes eran estos maestros.

Su musica siempre fue de mi agrado, esa voz conjugada con vientos (trompeta ), bateria y guitarra era extraordinario, no se si fueron precursores del jazz, soul, blues and rock, por cuanto en esa misma epoca aparecia Chicago estamos hablando de 1967 ( un año rico en exploracion musical tanto en Gran Bretaña como en EEUU en la zona de San francisco y California), la verdad que B,S & T nos dejo un puñado de discos excelentes, clasicos del rock imprescindibles en toda coleccion de los amantes del rock.

un abrazo

j.diego

Este grupo musical marca una era en el cual la calidad era primordial. No solo de los músicos y su talento pero también de el sonido que estos albunes otorgaban. Para aquellos que conocen de buen sonido. Yo les recomiendo comprar este disco pero en Vinilo. Nada supera en calidad a un Vinilo, ningún CD masterizado sea como sea DDD, AAD o ADD puede obtener los armónicos y transientes que existe en un vinilo. Ahora que los Vinilos están muy de moda en USA y Europa la empresa AMAZON y varias mas venden Vinilos por millares a diario. Aquí les muestro donde pueden comprar este disco de 1969 (NUEVO) para los que aprecian . http://www.amazon.com/BLOOD-SWEAT-TEARS-1969-LP/dp/B000T0JF20/ref=sr_1_5?ie=UTF8&s=music&qid=1258452106&sr=1-5

Es un "masterpiece" musical

BS & T es una de las mejores bandas de jazz rock en la historia y por eso una pionera en usar una seccion de vientos que le dio ese matiz especial. Justo hace poco escuche´ el segundo disco de la banda que recie´n lo consegui´ y es de una calidad insuperable. Al Kooper es un genio pero su brillo esta en los teclados, por lo mismo un disco que para mi es una pieza imperdible (de toda coleccion de rock que se respete) es el famosisimo Supersession, solo tres tios posesos pudieron hacer tal obra, el grande Mike Blomfield, el otro genio mencionado Al Kooper y el maestro Steve Stills

Eitileda ,gostei do teu raciocio ,muito bien encuadrado ; y sobre el rock jazz en argentina? , cuentanos algo......un abrazo palmeirense.

"Hola Patas"............quiza me recuerdes..yo trabajaba en Radio Lima, la decana, conduciendo Iván Patricio y "lo que tu querías"...luego cuando...tu trayectoria en IEMPSA...dirigia "Beatlemania en Lima"...colaboraste con la colección de LPS de los mounstruos de Liverpool y que aún conservo con mucho aprecio, en muy buen estado.
Pensaba que ya no estabas en circulación...me alegró mucho encontrar este tu espacio a través del Internet...recibe un afectuoso saludo desde la mitad del Planeta....desde 1993 resido en Quito Ecuador...a pesar de que eramos dos buenos contricantes en el dial siempre fuiste un buen colega...tu programa que no aparece en el Curriculum...tuvo gran audiencia.....espero poder seguir contactando contigo......un abrazo y exitos
Patricio.

Los Shains...Inagada da Vida....tema de Iron Butterfly....que interpretabas....marcó su época en la vida del Rock en Lima...porque no nos cuentas las anecdotas,el reto,satisfacciones y todo lo que generó para tí y el conjunto...el que un grupo peruano se lanzara a presentar este éxito ...era un gran reto para el baterista ....todo esto y mucho más pasó antes que Whe all Toghether de los Guerrero.....porque no nos das tus memorias de los grupos de rock clásico que en los años maravillosos se formaron en Lima...será bueno que lo conozcan las nuevas generaciones qué se hizo entonces en Limón...un abrazo
Patricio.